写意心中无限事

----记陈焕泽画展

李京平

对于书画的认识，可谓非常的浅薄，仅限于大学时拼命涉取了一些基本理论知识，简单的一个印象，浅表的一些欣赏；其次是女儿小学时学国画，涉猎过一点点，曾在客厅里挂着一幅幅女儿的作品，心里美滋滋，从此骨子里便有一种喜爱，尤其是工笔勾勒的细腻线条，总是那么触动人心；阅读文字的时候，总会有一些写意、大写意、小写意等字眼萦绕脑海，仿佛在不停勾画着画卷；2015年12月24日，陈焕泽先生来始兴开画展，他的画以花鸟见长，这个画展为始兴画坛提供一次宝贵的学习交流和提升机会，县宣传部和文联非常重视，一些领导出席了这个开幕式，我也有幸得到一个机会参加了他的开幕式。   

当我静静品读着一幅幅画卷时，脑海里不停翻腾着这些大写意的含义。但是，再三迟疑才动笔写下几句，唯恐亵渎了他的画，误解了他的画。

初看陈焕泽的画，只觉得他们与我意识中的传统不同，传统国画非常讲究构图中留白，让读者尽情发挥想象，他的画大部分是左右、上下都比较饱满，留白很少，为此，我带着疑问再一次来到他的展厅，原来，他现在生活的地方和儿时记忆的地方，都生长着一片片果树，满眼望去，那些果子累累地堆满眼帘，那是一种丰收的喜悦，他把那一种农人的富足与陶醉，通过自己的画二次诠释出来，用自己不同于传统的方式展现在人们面前，让你进入他的画室，犹如进入一个浓墨重彩的果园，带着浓浓的墨香与满满的果意回归自然，然后带着不一样的记忆回去。你看，那桔子一棵棵密密匝匝，如同玉米林子一样，挂着一串串沉甸甸的桔子，压弯了农人的肩膀；那重重叠叠的玉米叶子下躲着《五只鸟儿》，高兴地吃着唱着；《南国香风》中几乎垂地的荔枝，让人想起杜牧的《过华清宫绝句》：“长安回望绣成堆，山顶千门次第开。一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来”，那种欢欣；苏轼的《食荔枝二首〔并引〕》“日啖荔枝三百颗，不妨长作岭南人”，那种惬意。还有那石榴，半裂开的百子千孙的寓意……
    他的画大开大合，尽情泼墨。他以粗犷、豪放为其情调，以干笔、枯笔为其基调，在遵循传统的山水画构图原理下以层层积染之法，形成"勾擦大胆、点面隐约、迹简意深、设色简略、墨彩交融、夸张巧拙"鲜明风格，以体现生命的原初意义，给人以心灵上的震撼。画展开幕后，他与始兴的画家杨主席同台献艺，当即画了一幅紫藤花，送给出席会议的一个朋友，时间不长，花欢藤喜，蜜蜂雀跃，尤其是蜜蜂，寥寥几笔，却鲜活灵动。他的画沿袭了中国画的传统元素，尤其是大写意，他在开幕式说，他喜欢八大山人的画，因此，也深受他们的影响。大写意早在唐代就有以泼墨著称的画家王恰，到了南宋的梁楷，开启了元明清写意人物画的先河，北宋出现了富有诗情画意和文人情趣的米氏云山米芾/米友仁，丰富了中国山水画的笔墨，揭开了写意山水的序幕。徐渭在水墨大写意花卉画方面创造性的贡献尤为突出。明以后，这种写意的美学主张已逐渐发展成熟为绘画史上代有传人的大写意画派。
    大写意画以“草书”入画，体现了中国人独特的造型观和境界观。大写意画既是高度自我的艺术，又是高度忘我的艺术。有我与忘我看似相矛盾，其实是相统一的。因为，它更倾向于以水墨画法表现画家的主观感情，它倡导着表现主义的艺术趣味。正是这主观表现的艺术趣味，在中国画领域中催生了粗笔水墨，也即今人所谓的水墨大写意的技法，这种画风在技巧上体现以书法线条配合垛笔，以简逸的表现手法来表现对象，作画时注重用线的书法味和墨色的多变性，首重趣味。大写意画非常讲究:"意、力、韵、趣"的用笔"四要"。
    他的画浓郁着传统元素，他尤其喜爱紫藤，问及为什么时，他说：每个画家都有自己独特的喜爱，也就是自己最拿手，最出色的一个或几个内容，如白石老人尤以瓜果菜蔬花鸟虫鱼为工绝，他自己独爱紫藤。画展上有一幅《紫气东来》画的就是紫藤，它特别受欣赏者喜爱，人们频频在它旁边留影。紫色代表传统观念中的贵气，也代表着西方人传统的薰衣草草式的浪漫，它不但懂得蜿蜒曲折，也懂得伸缩自如，并不张扬，却无法让人无视它的存在，它那与生自来的高贵、优雅、自然、含蓄，在洁白的宣纸上很好地释放出来。
    他的画富含童真。比如桔子，那些密密匝匝的桔子树，看上去像儿童的想象画，稚趣跃然。玉米叶下的鸟儿勾肩搭背，宛如小孩在争抢食物；果树下的孩子，比例并不是精致的，不是按现实去画，而是根据少年时在农村干活时的记忆，从童真的角度去画出人们的喜悦、欢快的丰收情感；那鱼儿在水面上飞跃时的角度，也是别具一份风味；《秋趣》中藤蔓下的丝瓜，勾着可爱的弧度，像一个孩子样秀着自己的果实。
    他的画信手拈来，因为他平时观察细致入微，有足够的生活和审美积累，早已胸有成竹，落墨成形，浓淡有度，瓜果、花鸟，虫鱼，在他的笔墨之下灵动生韵。
    陈焕泽先生，是一位“业余画家”，从积久成习的立场来看,他的绘画有许多显而易见的“弊病”，然而正是这些“弊病”成为他的优点与特色。他一路行来，一路摸索，一路坚持，在物欲横流的现在，一直不改变自己心中的梦想，一直坚持着把自己心中的世界“现实”出来，拔高了艺术的高度，创作自己的新路和心路。他的付出，终究得到认可，现为中国国际书画院副院长、河北国画院画师、《中国画研究》杂志社副主编、广东省美术协会成员，汕头市美术家协会理事、汕头市中国画研究院副院长、汕头市中国手指画研究会副会长。其作品《大吉图》入选第十三届中国当代花鸟画邀请展，并获优秀奖，《橘红》获第八届大连艺术博览会优秀作品奖，《练江匹练绣橘红》入选广东省第七届美术书法摄影展，并获优秀奖。
     2015年11月8日下午四时至11月22日，由汕头市美术家协会、汕头中国画院主办，汕头市潮汕画院承办的＂丝路行一一陈焕泽国画展，在汕头市民族路67号潮汕画院二楼展厅成功举办，并在其他地方进行巡回展览。他利用自己的业余时间，不但坚持着自己的梦想，并把梦想的种子带到其他地方，唤醒更多国人投入国画行列，发扬传统文化，发展中国国画，使它走向世界，走向未来！